Peintures Françaises XIXe-XXe siècles

Sous le Second Empire et la IIIe République, divers artistes ne cessent de produire des œuvres traditionnelles fondées sur les principes de l’Académie des Beaux-Arts. L’époque se caractérise par la confrontation de l’art officiel néo-classique et l’émergence de nouveaux courants artistiques. Avec l’industrialisation et l’urbanisation, la société, les modes de vie et de pensée sont profondément modifiés. Ces bouleversements ont des incidences sur le monde des arts. Du point de vue technique, l’invention de la photographie remet en question l’aspect informatif de l’oeuvre d’art et renouvelle les attitudes face à la création. De surcroît, les artistes et le public ont accès aux formes d’art non occidentales (art africain et art japonais).

Ainsi des démarches différenciées se développent: certains fouillent la réalité et la transcrivent dans leurs oeuvres sans idéalisation quitte à en montrer les aspects les plus triviaux, des peintres délaissant les ateliers vont peindre en extérieur et ont une appréhension différente de la lumière, d’autres se détachent de la réalité et essaient de transcrire leurs émontions et leurs recherches plastiques. Couleurs, formes, graphismes traduisent les sentiments et les idées, imagination et rêve prennent de l’importance.Le XIXe siècles est marqué par la naissances de courants artistiques tels le réalisme, le romantisme, le naturalisme l’impressionisme ou le symbolisme. Le début du XXe siècle signe l’avènement de l’art moderne avec le Fauvisme, le Cubisme, le Surréalisme ou l’art abstrait.